Jorge Contreras

Baterista / Percusionista 

Fusion - Clasico - Contemporaneo 

Formación

I.U.P.A / I.N.S.A: Concertista en percusión clásica

I.U.P.A / I.N.S.A: Educación musical

General Roca - Rio Negro

 Es becado por la Fundación Cultural Patagonia y comienza sus estudios de Percusión clasica y Educación Musical en el l.U.P.A (Instituto Universitario Patagónico De Artes). FISQUE MENUCO (Rio Negro)

Estudio Con los maestros

Angel Frettes -marimba - vibráfono - xilofón (teatro colon)

Arturo Vergara – timpani (teatro colon)

Oscar Albrieu Roca – tambor (i.u.p.a)

Favian Poblete – ensamble (i.u.p.a)

Experiencia laboral

Musica clasica : percusionista

Orquesta sinfonica de Neuquen

Presentacion de la obra "Patagonia Norte" del autor Neuquino Juan Martin Hendelman.2007

Cine Teatro Español - Neuquen

Orquesta infanto juvenil de Neuquen

Presentacion cierre de fin de año 2007 parque central de Neuquen

Presentacion cierre de fin de año 2008 Club Independiente Neuquen

Fundacion Banco Provincia del Neuquen

Ensamble de Guitarras y Percusion, Grupo de Jazz, Ensamble de Percusion, Grupo de Tango, Cuarteto de vientos entre otros.

Presentaciones: Auditorio Ciudad de las Artes I.N.S.A / I.U.P.A, General Conesa, instituto el Balseiro (Bariloche), Choele Choel, Auditorio Univercidad del Comahue Neuquen, Ingeniero Jacobasi, Esquel, El Bolson

Fundacion Cultural Patagonia

I.N.S.A/ I.U.P.A

General Roca - Rio Negro

Periodo: 2001 - 2007

Back Line Asitencia General:

Fiesta Nacional de la Manzana-

Periodo: 2006 - 2007 - 2008 - 2009

Kapanga, Arbol, Valeria Linch, Mariano Mores, Duo Pimpinela, Palito Ortega, Kinki, Miranda, Kudai, Caramelo Santo, Catupacu Machu, Autenticos Decadentes, Axel, Mercedes Sosa entre otros.General Roca - Rio Negro

Fiesta de la Vendimia:

Periodo: 2009

Autenticos Decadentes

Ville Reguina - Rio Negro

Musico a compañante Danzas

Contemporaneo (congas) Flamenco (cajon peruano)

Seminarios y masters

primer módulo dictado por Ludwig Albert (Bélgica)

Participa del primer festival de percusión patagonia a cargo de Marcos Cabezaz, Fernando Martínez,(Argentina) William Moersch, (USA) Rebecca kite,(USA) Paralelo 33, (Argentina) Toni Flores, (España) Frank kumor, (USA) Ted Piltzecker, (USA) y Fernando Hashimoto (Brasil) ...

Segundo festival internacional de percusión patagonia dictado por Víctor Mendoza, (México) kai Stensgaard,(Dinamarca) Perceum,(Uruguay) Bill Molenhof,(Alemania) Don Liuzzi, (USA), Javier Nandayapa,(México) Daniel Volpini y Miguel Tallo,(Argentina)

tercer festival de percusión patagonia dictado por Guillo Espel, (Argentina) Anders Astrand, (Suecia) Evaristo Aguilar (México) keiko kotoku, (Japón) Vera Figueiredo (Brasil) Gerando Zalazar,(Chile) y Israel Moreno, (México).

cuarto festival de percusión patagonia dictado por Ricardo Flores (USA), Dúo Anfibios, (Brasil) Efraín Paniagua, (México), Jim Jacobson, (USA), Naoko Takada,(Japon), Tony mc Cutchen (USA), Huracán Buceo (Uruguay) y Javier Nandayapa (México)seminario de Arreglos e Instrumentación para “Música de Raiz Sudamericana”, dictado por Nora Sarmoria (pianista )

Quinto Festival de percusión patagonia, dictado por Frank kumor (USA),Santiago Aldana (Argentina), Igor lesnik (Croacia), bing bang ensamble (Croacia), Jim Jacobson (USA), Juan Ringer (Argentina), Gilmar Goular (Brasil), Vita Novus (USA), Camilo Torres (Chile), German Cancian (Argentina), Grupo Durum (Brasil), Miguel Cruz, (México), Chin Cheng Lin (Taiwán), Alain Huteau (Francia),y Keiko Kotoku (Japón),(USA), Huracán Buceo (Uruguay) y Javier Nandayapa (México)

Actualmente es Dr. Drummers y asistente de sonido para Patacón producciones

Fisque Menuco (Rio Negro)

Dicta claces en su estudio particular

“ Hardcore / Music / Percusion “,

en la ciudad de Plaza Huincul Neuquen

cohabitacion ¿que haces para vivir?

Por Fabian Urban

PRIMER ENCUENTRO DE ARTES

7 DE NOVIEMBRE 2008

BIBLIOTECA

CARLOS H RODRIGEZ

CUTRAL CO / NQN

INSTALACIONES

PROYECCCIONES
FOTOS

MUSICA

Metadiseño de contextos.

En el arte como en la vida, hay veces que las cosas no son lo que parecen, que ocultan un significado subyacente y que solo se entrega en la medida que le prestemos nuestros sentidos, nuestra atención, que requiere un lectura “entre líneas”. En esa dirección se despliega el caso de Cohabitación ¿Qué haces para vivir?Casi como un caso paradigmático dentro de la escena artística contemporánea local, no se trata de un encuentro fortuito entre artistas y sus diferentes lenguajes. Su estructura es más fuerte que las partes que la componen, supera en definitiva la individualidad de las partes.
Cohabitación significa la creación de un escenario microscópico, es un micro-contexto que nace de la reflexión teórica y la necesidad del medio.
Las obras funcionan en relación a un todo, a un corpus, ellas son, en función de una empresa mayor. Cada una es sección de la otra y vive en función de un proyecto edilicio mayor.
Fue la creación de un pequeño contexto dentro de uno inexistente. Ese intersticio es la oportunidad para hacer, como principio de una escena. El diseño de un microcontexto es en definitiva el objetivo último de nuestra propuesta.

Nos paramos en el lugar de la pregunta y ofrecemos una respuesta, nuestra, como lectores de un espacio y tiempo específico dentro de un espacio y tiempo globalizados, nuestra perspectiva como artistas.
Así, surgió resignificar significados acabados en otro tiempo y lugar para desarrollarlo en este territorio.
Concientes de que las nuevas vanguardias ya no buscan horizontes dentro de lo formal sino más bien buscan crear nuevos espacio de creación, reflexión y contemplación. Y es allí donde cohabitación se presenta como posible solución. Esa apropiación del hábitat fue el motor para establecer una huella con el otro...

Acumulación de todo para llegar a la Nada, esa es la cuestión. Una paradoja mística para definir una geografía de haceres en relación al todo. Hibridación de continentes y contenidos para, inadvertidamente, ingresar un elemento de extrañamiento en un hábitat para conocer y despejar dudas.

Cohabitación es entendida entonces como una “practica expandida”, fuera del clásico ámbito de exhibición y legitimización de artistas y discursos.
En un contexto global en donde se “establecen las tendencias y los estilos de las artes, las líneas editoriales, la publicidad y la moda”[1], decidimos buscar una alternativa para desdibujar esas geografías y adoptar un nuevo sistema de producción paralelo y a su vez sin negar los viejos dogmas imperantes.

Es en consecuencia, una reflexión sobre la hibridación de sectores diseccionados, es un negar la diferencia para apropiarnos con lo que nos une. Sin embargo arriesgamos crear diferencias y formas de arraigo personales. Si bien se produce una desterritorialización de las artes (según las apuestas que desarrollan los países mal llamados “dominantes”) se produce también una “reterritorialización” representados por movimientos sociales que afirman lo local
Cohabitación se presenta como un escenario paralelo donde se cruzan otros códigos de identificación y formas de producción ocultas. Cohabitación es una mise en scène que pretende transformar condiciones socioculturales y comunicacionales en una geografía pensada para tal accionar.


En definitiva, Cohabitar significa reconocer(nos) y comprender(nos). Entendido como resignificación y expansión del término. No es otra cosa más que ampliar las metáforas de nuestro espacio habitacional. No es otra cosa más que hacer evolucionar el paradigma de nuestro arte y nuestras relaciones, es decir de nuestra relación con el mundo y de lo que podemos ofrecerle.

http://cohabitacion.blogspot.com/

Vibrafono

GIBSON,gary: CARILLON

Marimba

MUSEER,Clair Omar: Etude